Hasta luego, Almudena Grande

 

"Si alguna vez la vida te maltrata, acuérdate de mí, que no puede cansarse de esperar aquel que no se cansa de mirarte".

Luis García Montero

  

LA AUSENCIA ES UNA FORMA DE INVIERNO

 

Como el cuerpo de un hombre derrotado en la nieve,

con ese mismo invierno que hiela las canciones

cuando la tarde cae en la radio de un coche,

como los telegramas, como la voz herida

que cruza los teléfonos nocturnos

igual que un faro cruza

por la melancolía de las barcas en tierra,

como las dudas y las certidumbres,

como mi silueta en la ventana,

así duele una noche,

con ese mismo invierno de cuando tú me faltas,

con esa misma nieve que me ha dejado en blanco,

pues todo se me olvida

si tengo que aprender a recordarte.

 

 Luis García Montero

 

De "Completamente viernes",Tusquets Editores, 1998

También, en el libro recopilatorio "Almudena", de Valparaíso Ediciones, 2015

 

 

 

Amado Nervo: "Dentro de ti está el secreto

 
 

 

DENTRO DE TI ESTÁ EL SECRETO

 

Busca dentro de ti la solución de todos los problemas, hasta de aquellos que creas más exteriores y materiales.

Dentro de ti está siempre el secreto; dentro de ti están todos los secretos.

Aun para abrirte camino en la selva virgen, aun para levantar un muro, aun para tender un puente, has de buscar antes, en ti, el secreto.

Dentro de ti hay tendidos ya todos los puentes.

Están cortadas dentro de ti las malezas y lianas que cierran los caminos.

Todas las arquitecturas están ya levantadas dentro de ti.

Pregunta al arquitecto escondido: él te dará sus fórmulas.

Antes de ir a buscar el hacha de más filo, la piqueta más dura, la pala más resistente, entra en tu interior y pregunta...

Y sabrás lo esencial de todos los problemas, y se te enseñará la mejor de todas las fórmulas, y se te dará la más sólida de todas las herramientas.

Y acertarás constantemente, pues que dentro de ti llevas la luz misteriosa de todos los secretos.

 

 

(De “Plenitud”, Editorial Aguilar, 1972)

 

 

 

Thomas More: "Utopía"

 

 

Este es de esos libros a los que hay que acudir de vez en cuando, igual me sucede con "La República" de Platón, “La isla” y “Un mundo feliz”  de Aldous Huxley, “1984” de George Orwell, “El Principito” y “Ciudadela” de Antoine de Saint-Exupéry, “Men Like Gods” de H.G. Wells, “Los desposeídos” de Ursula K. Le Guin, “Fahrenheit 451” de Ray Bradbury, etc. Unos nos narran la perfección de sociedades utópicas en las que se han superado las contradicciones económicas, alimentarias, sanitarias  y medioambientales que el "progreso" ha generado. Otras nos hablan de sociedades distópicas en las que sus dirigentes  han impuesto regímenes intolerantes y totalitarios que han convertido a sus habitantes casi en humanoides.

Todos ellos aportan algo. La mayoría beben de las fuentes antiguas clásicas y poseen un amplio contenido filosófico que los convierten en una herramienta útil para desengrasar el cerebro. A continuación recojo algunos juicios críticos que he encontrado sobre la “Utopía” de More que pueden estimular nuestro deseo por leer esta interesante obra humanista. 

  

“El libro (Utopía) es corto; mas para atenderle como merece ninguna vida será larga; escribió poco y dijo mucho; si los que gobiernan le obedecen, y los que obedecen se gobiernan por él, ni a aquellos será carga, ni a éstos cuidado.”

Francisco de Quevedo

 

“La Utopía de More, aparte de la importancia educativa o literaria que se le quiera otorgar presenta ante nuestros ojos otro aspecto que es de gran importancia y que consiste en testimoniar de una manera completa la mentalidad inglesa.”

J. Pin y Soler

 

“La Utopía es, fundamentalmente, una descripción de la época en que fue escrita (como todos los libros de su género); una crítica del presente más que una construcción del futuro.”

George Sampson

 

“More había observado que Inglaterra se convertía en un país de mercaderes y de empresas privadas. Como hombre rico favorecía el progreso, pero en cuanto que idealista cristiano era partidario del comunismo de los Padres de la Iglesia y de volver a la sociedad sencilla y natural; como humanista platónico, defendía en gran parte los principios de la República.”

J. M. Carandell 

 

 

“La Utopía no propone una solución definitiva para los problemas de la sociedad humana –More era demasiado inteligente para intentar lo imposible- pero contiene unas llamadas dirigidas a todos nosotros para que intentemos contribuir a nuestro mejoramiento y aliviar la carga de nuestro prójimo, la mejora de la humanidad y la preparación para la vida futura.”

H. W. Donner

 

“En More se conjugan el hombre que simpatiza instintivamente con el aspecto comunístico de la sociedad medieval, el que protesta contra la brutalidad de la primera época del comercialismo, el entusiasta del Renacimiento con la vista puesta en una idealizada sociedad primitiva como prototipo y ejemplo de una vida humana realmente racional y el hombre influenciado a la vez por el ascetismo que practica no tanto por sentido del deber como por una especie de estilo de vida coherente.”

Robert Steele

 

“More sabía que la perfección era imposible porque el hombre era pecador. Como humanista cristiano no podía dejar de tenerlo en cuenta. La estampa de unos hombres ideales, de una cocina excelente, niños silenciosos y lecturas morales amenas ambientadas con músicas y perfumes puede hacernos sospechar cierta ironía oculta. Pero More creía que la felicidad podía ser incrementada por unas estructuras que permitieran     el desarrollo personal. Son éstas las que determinan que tanto en Europa como en Utopía todos “tengan buenas razones para hacer lo que hacen.” Es el entorno el que determina una respuesta coherente distinta.”

J. M. Gavaldá  

 

 

 

Rafael Chirbes: "La buena letra"

 

 

 

 

 

Rafael Chirbes

“La buena letra”: 136 pag.

Editorial Anagrama, 2007

 

Lo último leído: pequeña novela (lo de pequeña es por el número de páginas) de Rafael Chirbes que puedes leerla en un par de horas. Es un paseo por la memoria histórica, un sereno relato de  las miserias por las que tuvieron que pasar los vencidos, nos habla de moral, del grave peligro que conlleva olvidar el pasado, del terrible arribismo, es todo un alegato contra la desmemoria en la que están incurriendo nuestros jóvenes, es –sobre todo-, el relato de una historia familiar demasiado común en la España felizmente superada y a la que algunos –espero que una minoría-, quieren hacernos retroceder.  

 

 

       

José Manuel Caballero Bonald: Muere un andaluz de pro

 

 

 

Las noticias de la finalización del estado de alarma hizo que quedase en segundo plano la muerte el pasado domingo, a los 94 años de edad, de José Manuel Caballero Bonald, un andaluz de pro, imagen y referencia de la otra Andalucía, la alejada del tópico, de la indolencia, de la vulgaridad. Se ha ido un gran hombre de letras (poeta, flamencólogo, novelista y ensayista), caracterizado por la cuidada utilización  del lenguaje español que le ha reportado premios como el Adonáis, el Ateneo de Sevilla, el Nacional de las Letras Españolas, el Nacional de Poesía, el Cervantes, etc., y un sin fin más que no relaciono para no hacer más extensa esta entrada. Tanto conocimiento y tanta sabiduría no fueron suficiente –a juicio de esos elefantes que pululan por la rancia Real Academia Española- para hacerlo merecedor de un sillón en ella, a pesar de haber sido propuesto en dos ocasiones por sus colegas: lo que hace la envidia y que uno no se ajuste al estereotipo asignado.

Descanse en paz porque con 94 años ya se ha vivido –y visto- demasiadas cosas, su pacto con la milagrosa manzanilla de Sanlúcar consiguió hacerlo casi inmortal.   

  

 

 

23 de abril, día Internacional del Libro

 

 

Hoy, 23 de abril, se celebra el “Día Internacional del Libro”, apreciado objeto que está en retroceso, o al menos en España y Andalucía, ya que las dos ostentan el preocupante "honor" de ser -el primero- el país de la Unión Europea donde menos se lee, y la segunda -¡Ay! cómo me duele esta Andalucía- la penúltima de todas las Comunidades Autónomas.  Ya no es que no se lea ni se compren libros, es que las familias están "haciendo limpieza" en las casas y están abandonando sus pequeñas bibliotecas en los llamados "Puntos limpios" que hay colocados por mi ciudad, algunas con libros excelentes. Poco puede hacer para promeverlo la celebración de un "Día Internacional" ante la bábara y cómoda competencia de WhatsApp, de la que la mayoría de la población se ha hecho fiel seguidora.  

Para conmemorar dicho acontecimiento, qué mejor que un par de frases de Cervantes incluidas en su “El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha”: 

 

“La pluma es lengua del alma; cuales fueren los conceptos que en ella se engendraron, tales serán sus escritos”. 

 

 “El año que es abundante de poesía, suele serlo de hambre”. 

 

 

 

Y también viene al caso esta otra perla de Borges:

 

 «De todos los instrumentos del hombre, el más asombroso es, sin duda, el libro. Los demás son extensiones de su cuerpo. El microscopio, el telescopio, son extensiones de su vista; el teléfono es extensión de la voz; luego tenemos el arado y la espada, extensiones del brazo. Pero el libro es otra cosa: el libro es una extensión de la memoria y la imaginación.»

 
 

Si queremos, siempre encontraremos un instante para acercarnos al reino de los libros. 

 

 

 

 

 

Eduardo Galeano: Recomendación antipandémica

 

 

 

"Quizá sea el momento de cambiar, de soltar, de mandar todo a la mierda y volver a empezar. Quizá sea el momento de sacarle un sol a esa tormenta, de reírse sin parar, de volar sin tropezar. Quizá sea el momento de encontrarnos, abrirnos los ojos y largarnos a soñar".

 

 

 

 

 

Miguel de Cervantes Saavedra: Se cumple el IV centenario de su muerte

Hoy, 23 de abril, se cumplen 400 años de la muerte de Cervantes, autor -entre otros celebrados libros- de Don Quijote de la Mancha, obra traducida a casi todos los idiomas del mundo, con la que se inició el nacimiento de la novela propiamentge dicha y se fijó el español moderno que actualmente utilizamos. 
Creo que ningún amante de la literatura debería irse a la tumba sin haberlo leído, pero qué se puede esperar de un país que pasa un cuarto de su vida enganchado a la telebasura y al móvil, y en la que la mayoría de sus representantes políticos en el Parlamento de Madrid preguntados no han sabido responder cómo se llama el Ingenioso Hidalgo de la Mancha.
Para unirme a la conmemoración de éste aniversario no se me ocurre otra cosa más que publicar algunas frases seleccionadas de su magna y prolija obra literaria:

• El amor junta los cetros con los cayados; la grandeza con la bajeza; hace posible lo imposible; iguala diferentes estados y viene a ser poderoso como la muerte. (Historia de los trabajos de Persiles y Sigismunda)

• ¡Oh envidia, raíz de infinitos males y carcoma de las virtudes! (Don quijote de la Mancha)

• Bien predica quien bien vive. (Don Quijote de la Mancha)

• Cada uno es hijo de sus obras. (Don quijote de la Mancha)

• El sueño es el alivio de las miserias para los que las sufren despiertos. (Don Quijote de la Mancha)

• Es tan ligera la lengua como el pensamiento, que si son malas las preñeces de los pensamientos, las empeoran los partos de la lengua. (Historia de los trabajos de Persiles y Sigismunda)

• He oído decir que esta que llaman por ahí fortuna es una mujer borracha y antojadiza y, sobre todo, ciega, y así no ve lo que hace, ni sabe a quién derriba ni a quién ensalza. (Don Quijote de la Mancha)

• La santidad fingida no hace daño a ningún tercero, sino al que la usa. (Novelas ejemplares, Coloquio de los perros)

• La senda de la virtud es muy estrecha y el camino del vicio, ancho y espacioso. (Don quijote de la Mancha)

El Principito: 73 años de frescura

El pasado día 6 de abril se cumplió el 73 aniversario de la publicación del “El Principito”, del francés Antoine  Saint-Exupéry, en el que nos dejó un denso opúsculo de filosofía, y al que de vez en cuando vuelvo para orientar mi velero.

No viene de más recordar algunas de sus certeras frases.

• “Sólo se ve bien con el corazón. Lo esencial es invisible a los ojos”.

• “Domesticar es crear lazos".

• “Si me domesticas, será como si mi vida se bañara de oro”.

•  “Me pregunto si las estrellas no estarán iluminadas para que cada uno pueda un día encontrar la  suya”. 

Julio Cortázar: "Rayuela"

"Si te caes te levanto y si no me acuesto contigo." 

De "Rayuela", RBA Editores, 1993

 

André Gide: "Los monederos falsos"

"Dígame si no es una vergüenza y una desdicha que el hombre haya hecho tanto para conseguir razas soberbias de caballos, de vacas, de gallinas, de cereales, de flores, y que él mismo, por lo que a sí respecta, tenga que seguir buscando en la Medicina un alivio a sus miserias; en la caridad, un paliativo; en la religión, un consuelo; en la embriaguez, el olvido. En lo que hay que esforzarse es en la mejora de la especie."

 Extraido de la novela de André Gide, "Los monederos falsos", editorial Seix Barral, 1985

Ángel Guinda: Poesía útil

Pintura de Johnny Christian Mcdonald
 

Manifiesto

Cansados, aburridos, decepcionados de la poesía que se escribe en la España de fin de siglo XX (con el justo respeto a las contadas excepciones redentoras), por instinto de resurrección poética decimos No. No queremos una poesía domada por las tendencias dominantes. Queremos una poesía en estado salvaje, libre. No queremos una poesía aséptica, de sonsonete, mimética. No queremos poemas de tubo de ensayo, ni poemas lúdicos que camuflan la trampa. No queremos una poesía profesoral escrita por doctos iniciados para los elegidos de la secta. Arremetemos contra la abulia, contra el sopor, contra la palabrería, contra el ombliguismo lingüístico, en un mundo que se descompone por la carcoma de su incapacidad para pensar y repeler la agresión de la Gran Anestesia. Rechazamos la poesía elaborada para obligar al lector a estudiar el diccionario, la poesía personalista de valor terapéutico exclusivo para su autor, la poesía de fanatismo culturalista y esteticista, la humorada, la banalidad de pensamiento y la frivolidad en el tratamiento de los sentimientos y las emociones. Abajo la poesía de hueco alarde ingenioso, voz impostada y palabra estéril.

Propugnamos una poesía heredera de la tradición mejor asimilada, abierta a caminos nuevos en la forma y en los temas. Una poesía sencilla, clara, rotunda, directa, honda, intensa y grave, cargada de intención. Que atraviese la inteligencia, queme en los ojos y en los oídos, estrangule el corazón, produzca escalofrío en el conocimiento y fustigue la conciencia agitándola, haciéndola reaccionar, moviéndola a la reflexión y a la acción. Una poesía habitable, testimonio radicalmente sincero de la experiencia vital e intelectual, de nuestra convivencia con la realidad del existir y con la idea de la muerte. Defendemos una poesía útil que, además de objeto de belleza, sea sujeto de conducta. Que sirva al ser humano: moralmente, para vivir; culturalmente, para ensanchar y afianzar su saber; y estéticamente, para gozar. Una poesía que tenga los pies en la tierra, comprometida con el destino de las mujeres y hombres de su tiempo. Que busque elevar el lenguaje coloquial a la categoría de lenguaje poético, y consiga que la verdad particular de su mensaje alcance validez universal. A esta poesía (firme en su poder de insinuación y de sorpresa) conviene una mínima dosis de didactismo que haga eficaz su interés por regenerar los valores del espíritu y del arte, así como su afán rehabilitador de la imaginación, la voluntad, la sensibilidad y la razón crítica de unos lectores cuya recuperación hemos de demostrar merecer sin otras armas que la propia obra.

Frida Kalo: Frases escogidas

• Lo que no me mata, me alimenta.

• Intenté ahogar mis dolores, pero ellos aprendieron a nadar. El dolor no es parte de la vida, se puede convertir en la vida misma.

• Dolor, ¡qué ruidoso vienes!  

• Pies, para que los quiero si tengo alas para volar.

• La belleza y la fealdad son un espejismo porque los demás terminan viendo nuestro interior.

• Nunca pinto sueños o pesadillas. Pinto mi propia realidad.

• Me pinto a mí misma, porque soy a quien mejor conozco.

• Amurallar el propio sufrimiento es arriesgarte a que te devore desde el interior.

• Bebo para olvidar, pero ahora... no me acuerdo de qué.

• La vida insiste en ser mi amiga y el destino mi enemigo.

• El hombre es dueño de su destino y su destino es la tierra y él mismo la está destruyendo hasta quedarse sin destino.

• Siempre que hablo contigo acabo muriéndome más, un poco más.

• ¿Qué haría yo sin lo absurdo y lo fugaz?.

• El surrealismo no es la sorpresa mágica de encontrar un león en el armario donde quería tomar una camisa.

• Tú te llamarás Auxocromo, el que capta el color. Yo Cromoforo, la que da el color.  

• Tú eres todas las combinaciones de números.

• Espero que la partida sea gozosa y nunca regresar.

Qué es un Aforismo

"Los aforismos son enunciados que pretenden expresar un principio o una verdad de una manera breve. Algo así como un tipo de juicio conciso, resultado de la experiencia, proverbial e ingenioso, que transmite un mensaje instructivo incitando a la reflexión intelectual y moral. Son frases precisas que se sostienen por sí solas con independencia del texto en que fueron escritas.

Todos los aforismos son consecuencia de la reflexión de su autor y de su facultad para describir o imaginar con prontitud y facilidad. En unos, su agudeza se manifiesta como el talento para ver y mostrar con humor el aspecto de las cosas; en otros, el juego del ingenio aplica atentamente la inteligencia para llegar a profundas cuestiones filosóficas. Pero, sin duda, en cada frase que ha pasado a la posteridad con derecho a ser reescrita y recordada, hay un cierto grado de intuición de futuro, sentido poético y facultad creadora".

(Texto: Miguel Alcobendas en “Aforismos: Las frases más célebres de la Historia”)

Juan Carlos Onetti: "Decágolo más uno, para escritores principiantes"

Decálogo más uno, para escritores principiantes

I. No busquen ser originales. El ser distinto es inevitable cuando uno no se preocupa de serlo.

II. No intenten deslumbrar al burgués. Ya no resulta. Éste sólo se asusta cuando le amenazan el bolsillo.

III. No traten de complicar al lector, ni buscar ni reclamar su ayuda.

IV. No escriban jamás pensando en la crítica, en los amigos o parientes, en la dulce novia o esposa. Ni siquiera en el lector hipotético.

V. No sacrifiquen la sinceridad literaria a nada. Ni a la política ni al triunfo. Escriban siempre para ese otro, silencioso e implacable, que llevamos dentro y no es posible engañar.

VI. No sigan modas, abjuren del maestro sagrado antes del tercer canto del gallo.

VII. No se limiten a leer los libros ya consagrados. Proust y Joyce fueron despreciados cuando asomaron la nariz, hoy son genios.

VIII. No olviden la frase, justamente famosa: 2 más dos son cuatro; pero ¿y si fueran 5?

IX. No desdeñen temas con extraña narrativa, cualquiera sea su origen. Roben si es necesario.

X. Mientan siempre.

XI. No olviden que Hemingway escribió: "Incluso di lecturas de los trozos ya listos de mi novela, que viene a ser lo más bajo en que un escritor puede caer".

El Microrrelato: ¿Literatura o moda pasajera?

Microrrelato: ¿literatura o divertimento?

Narrativa o entretenimiento; democratización o vulgarización de la literatura. Denostado por pocos y defendido por la mayoría, el microrrelato está de moda y las redes sociales tienen mucha culpa

 
POR CRISTINA MARTÍNEZ 

“Hace días que llueve a cántaros. Y la gata se comió el último grillo que nos mantenía despiertos”. Estas 18 palabras proporcionaron a María Soledad Uranga los 7.000 euros del Premio Internacional de Microrrelatos Museo de la Palabra en 2010. Es decir, 389 euros por cada uno de los términos que la autora utilizó para contar esta pequeña historia. Puede parecer exagerado o una exquisitez narrativa. El caso es que el microrrelato, término que por cierto no está reconocido por la Real Academia de la Lengua, se ha convertido en una opción literaria tanto para escritores como para lectores en una sociedad en la que prima la inmediatez, la escasez de tiempo y, sobre todo, el acceso a las nuevas tecnologías móviles. Y es que leer en un dispositivo electrónico mientras se va en autobús o en un momento de descanso en el trabajo ha propiciado que la brevedad se valore como un preciado bien: una historia que empieza y acaba en, como mucho, dos párrafos de texto. Llega el fin y se pasa a otra cosa, no hay continuidad ni hilo argumental que retomar.
Si el término es nuevo, no se puede decir lo mismo del género. Es cierto. Ya en la Edad Media hay muestras de esta práctica y autores del XIX y XX incluso hacían competiciones para medir su ingenio. Lo que ocurre es que ahora, en este momento, la situación es la más propicia para que haya subido como la espuma. Han salido autores por todas partes y medios; blogs que dan las coordenadas necesarias para que alguien se convierta en un "microrrelatero" de pro y que ofrecen la posibilidad de publicar tus textos; concursos literarios de este género, el de mayor dotación y mencionado antes, con 7.000 euros para el ganador, y también, muchos lectores ávidos de consumir menos pero más a menudo.
"Es una forma de animar a la gente a escribir y de manera muy accesible, algo que es de agradecer en estos tiempos". Lo dice el catedrático de Literatura de la Universidad de Alicante Juan Antonio Ríos Carratalá que ve en la falta de tiempo uno de los secretos de su auge. "Es difícil conseguir que un lector pase mucho tiempo consumiendo una obra literaria, así que si disfruta cinco minutos pues es bueno, lo ideal es que tenga curiosidad por esa literatura, que por otro lado no es nueva. Todo el siglo XX está lleno de ejemplos de autores que lo utilizaban, incluso Jardiel Poncela hablaba de la necesidad de ser breve como obligación".
Los alicantinos Rosa Pastor y Bruno Francés son escritores y, entre otras cosas, escriben microrrelatos. Pastor ganó el II Concurso Internacional de Microrrelatos del Museo de la Palabra de Quero, dotado con 7.000 euros, con La sopa. "Yo creo que tienen el mismo valor literario aunque no tiene el mismo trabajo ni la misma estructura, pero hay que transmitir en dos frases una historia con un par de personajes, una trama y un desenlace que debe ser sorpresivo, que es lo que a mí me gusta y lo que me estimula como escritora". Considera que esta "moda" se debe por un lado a la dificultad del autor para publicar y por otro a la "facilidad que te proporciona para hacerlo Internet porque la sensación de que te lea alguien es fundamental" y además te ofrece "el espejismo de que eres escritor y, bueno, a mí me parece bien".
Bruno Francés, ganador del Concurso de Microrrelatos de INFORMACIÓN con "Qué mujer", achaca a las nuevas tecnologías su auge. "Lo veo como literatura porque es contar una historia, aunque más cercano a la poética que a la narrativa". En su opinión, "su difusión es más por la red, no lo veo en soporte de papel". En cuanto a su escritura, cree que "hay que saber sintetizar, que suene bien y que sea una historia, y la dificultad es mayor". El problema es que "yo he leído muchos y la gente suele caer en la anécdota en vez de contar una historia, porque se piensa que vale todo. Todo el mundo es bueno para dar sus ideas, pero no todo el mundo es escritor".
Como literatura sin dudar lo define el también catedrático de la UA Miguel Ángel Lozano, "aunque no es nada nuevo". En su opinión, "es un género estimable porque no importa la extensión, importa la solidez del texto, que puede ser de cinco líneas o de quinientas páginas". Además, importa que aquello "irradie sentido, que sorprenda o por el ingenio o por la capacidad lírica. Una frase ingeniosa es buena literatura".
Premio Nacional de Literatura en 2000, entre otros galardones, y poeta, Guillermo Carnero lo tiene claro. "Es el resultado de la falta de tiempo; hoy es muy difícil leerse “En busca del tiempo perdido” de Proust o “La comedia humana de Balzac”. Ahora la gente lee "a salto de mata" y el microrrelato "para un lector es algo inmediato y para un escritor puede ser el germen de un relato largo o de una novela".
"Es el cuento más pequeño que se puede escribir, cuanto más pequeño mejor, y lo que tiene que hacer es impactar al lector". Rafael González, escritor y jurado en el concurso de microrrelatos que organizaba la UA, cree que "tienen que ser una imagen, una impresión y por eso me gustan". "Es un género que tiene que ver con esta sociedad fugaz que apenas nos deja tiempo para detenernos y un microrrelato te sacia, mientras que leer un capítulo de una novela te deja con ganas de más".
Al escritor Mariano Sánchez Soler, que también ha sido jurado del concurso de la Universidad de Alicante, le gusta este género. "Existe en toda la historia de la literatura, pero lo estupendo ahora es que Internet y los medios de comunicación han dado salida a esta vertiente literaria; Hemingway tiene algunos increíbles, incluso había apuestas entre escritores en los años 30 y 40". Afirma que "hay gente que piensa que la novela del futuro se parecerá más a un guión cinematográfico", por eso el microrrelato tiene este auge "porque la literatura se ha hecho imagen y en el microrrelato está la necesidad de transmitir cosas y emociones de forma inmediata".
Para el también escritor José Luis Ferris, "es una manera de hacer lectores; hay mucha gente que ha entrado en la literatura por los microrrelatos que son pequeñas cucharadas de lo que es la literatura, pero cucharadas intensas". En su opinión, responden a la sociedad actual "que tiene como factor esencial la prisa, y estos textos los puedes leer en el autobús".

Microescritores

Una de las puertas que abre el microrrelato es la de la socialización de la tarea del escritor. Todo el mundo se siente como tal porque parece un género fácil de elaborar. Ríos Carratalá afirma que "tengo la sospecha de que hay más escritores que lectores ahora mismo; todo el mundo puede escribir, que tenga más o menos difusión es lo de menos, lo importante al final es que la gente tenga contacto con la literatura y que cree algo, en un microrrelato, en un tuit o en una novela". Sin embargo, "lo que observo es que bajo el epígrafe de microrrelatos hay frases, greguerías, anécdotas y para que sea un microrrelato tienen que tener una historia, con planteamiento, nudo y desenlace".
Para Lozano, "eso ha pasado siempre porque yo me he encontrado gente que se pone a escribir poesía y es un fracaso, aunque él no lo crea, pero no es eso lo que constituye su sentido". El hecho es que "al ser breve puede parecer que la escritura es más fácil y eso puede incitar a que la gente lo haga".
"Esto también pasa con la poesía o el teatro express o los monólogos cortos", afirma González. "Para escribir una novela de 300 páginas no todo el mundo se siente capacitado, pero un microrrelato todo el mundo cree que puede hacerlo, aunque es más una moda".
Sánchez Soler se muestra a favor de que la gente "lea y escriba". Otra cosa es "ir más allá en la literatura, algo que conlleva mucho esfuerzo". "Cuando se democratizan determinadas ocupaciones, se masifica y luego hay que distinguir entre lo bueno y lo malo". "Lo que es cierto es que nunca se ha escrito tanto como ahora, gracias a Internet, los mail, Facebook y Twitter, lo que ocurre es que una cosa es escribir como pasatiempo y otra que te lo plantees como algo complejo porque a escribir se aprende escribiendo y leyendo".
"Gente que sabe que en su vida no va a publicar una novela tiene la oportunidad de ser escritor por un día", afirma Ferris, "aunque no todo el mundo que escribe tiene que ser escritor", pero ahora "hay una democratización absoluta de la expresión literaria, luego serán los lectores los que mostrarán si eres bueno o no".

El tamaño no importa

Uno de los temas de debate en torno al microrrelato se centra en su calidad literaria y la dificultad de su escritura. "La brevedad a veces es más exigente que la extensión", dice el profesor Ríos Carratalá. "En este género, un escritor necesita autoexigirse mucho, es como cuando un director de cine tiene que hacer un anuncio, hay que ser muy preciso".
Miguel Ángel Lozano destaca la utilidad de este género para mejorar el uso del lenguaje. "Tienes que expresar un pensamiento y para ello tienes que buscar las palabras exactas y eso es un trabajo de habilidad, de conjugar unas palabras con unas ideas". Al escritor, "le obliga a pensarlo, a releerlo, a retocarlo... es un ejercicio literario muy meritorio para su desarrollo".
Carnero asegura que "si hay poemas en prosa ¿por qué no va a haber microrrelatos? En la medida en que la brevedad signifique intensidad me parece que está bien porque eso aproxima este género al poema en prosa". Considera que "puede ser una convergencia de la poesía hacia la prosa, es una cuestión de extensión y el concepto de literatura no está relacionado con la extensión porque puede haber literatura en una línea y no haberla en 20 volúmenes".
Para Rafael González este género no es fácil, "porque quintaesenciar algo y causar una emoción es lo más difícil que se puede hacer, por eso no hay tan buenos poetas como poetas dicen que son, ni tampoco tan buenos autores de microrrelatos como ellos creen". Y es que "para el autor es un ejercicio de estilos y de síntesis literaria, cuando está bien hecho claro, porque incluso Monterroso tiene algunos buenos y otros no. Casi me parece más complicada y laboriosa la síntesis que la extensión".
Sánchez Soler cree que "es muy difícil porque tienes que coger la esencia literaria" y destaca que "una cosa es escribir y otra hacer literatura, que es la propia opción del autor de leer y escribir mucho, de complicarse la vida, de investigar y de querer transmitir algo", porque un microrrelato "no es una cosa cortita con pocas palabras, tiene que contar una historia y tener ese aspecto de incluir lo que se dice pero sin decirlo".
"Es un macroesfuerzo para hacer una microhistoria porque es muy difícil condensarla en tan poco espacio, incluso hay grandes escritores que no saben hacerlo", afirma José Luis Ferris. En su opinión, "la lengua se ha degradado mucho, pero es verdad que en el momento en que cuelgas algo en la red te van a bombardear si tienes fallos y eso hace que la gente esté aprendiendo mucho a nivel lingüístico".

La red como editorial

La proliferación de blogs y la ventana "editorial" de Internet ha facilitado sin duda la difusión y proliferación de autores y de lectores. En este sentido, Ríos Carratalá considera que es un género ligado a las redes sociales. "Es muy fácil difundir los textos y publicarlos, pero no hay que ser apocalíptico en este sentido sino admitirlo como algo del presente porque se puede hacer una novela de 500 páginas y al mismo tiempo escribir microrrelatos; también el lector tiene ahora esa opción de elegir qué quiere o qué puede leer, el problema sería si la gente dejará de leer normales en el estilo clásico por leer microrrelatos, pero creo que eso no sucederá".
Lozano coincide en la facilidad de publicar en la red. "Ahora es muy fácil tener la difusión de un microrrelato y la eficacia está en que lo lees en un golpe de vista, lo abarcas enseguida y como acto de espontaneidad psicológica pues hace que se lea".
Las redes sociales, para Rafael González, "democratizan mucho pero el talento por desgracia lo tienen unos pocos y nada más, y con el tiempo quedarán los microrrelatos, novelas o poemas que sean buenos, las que no lo son, pasarán al olvido".
Sobre este tema, el escritor Mariano Sánchez Soler afirma que es la revolución tecnológica "la que ha propiciado esto" porque influye en su proliferación la facilidad con que se puede "publicar" en la red. "Ahora la literatura se ha hecho movimiento, rapidez y eso tiene mucho que ver con la juventud y su forma de entenderla".

(Artículo publicado en el diario Información.es de Alicante, el 26 de enero 2012)