Silvio: "La pura concepción"

 

 

 

 

 

El pasado viernes 1 de octubre se cumplieron, casi sin darnos cuenta, veinte años de la subida a los cielos de Silvio Fernández Melmarejo, el más grande rockero "made in Servalabari" de todos los tiempos.

 

 

 

 

Janis Joplin: 46 años de su muerte

Hoy se cumplen 46 años de la muerte de Janis Joplin, la cantante blanca -con voz y alma negra- que mejor supo cantar y sentir  el blues.  Murió el 4 de octubre de 1970, con 27 años de edad.

 

Mark Knopfler: "Brothers in Arms"

...Ahora el sol se ha ido al infierno,
y la luna cabalga en las alturas.
Dejad que me despida;
todo hombre ha de morir.
Pero está escrito en el brillo de las estrellas
y en cada línea de vuestra mano,
qué estupidez es que hagamos guerra
contra nuestros hermanos en armas.

Tracy Chapman: "Fast Car"

Dayna Kurtz: "Not the Only Fool in Town"

Janis Joplin: "Summertime"

Canned Heat : "Going Up The Country"

Canned Heat: "On The Road Again"

Janis Joplin: "Little Girl Blue"

Si hay una música que suene en el Cielo, sin duda esa debe ser la de esta diosa del blues. 
Escuchar a Janis Joplin es como -y no deseo repetirme-, tocar la estrellas, estar sobre la cumbre más alta de una montaña, o hacer sexo con la mujer que más deseas. 
No tenía límites, ni fronteras, su voz traspasaba la falsa rigidez de  los países y se fundía en la atmósfera. ¡Qué blanca más negra! ¡Qué ángel sin alas! ¡Qué "hipparri" más deseada! Oírla cantar esta "Little  Girl Blue" es un reto a la belleza, es un ataque directo a los fundamentos religiosos que nos encorsetan, es una osadía contra las leyes filosóficas y políticas que nos oprimen. 
Oyendo esta "Niña triste" de Janis Joplin, el mundo se amplía y nos hace volar como pájaros multicolores en una primavera sin retorno.

Janis Joplin: "Maybe"

Antes de ponerme a escribir esta entrada he tenido la curiosidad de echar una ojeada a los vídeos de música que llevo publicados y observo, sin sorpresa, que la mayoría de ellos –por no decir todos- pertenecen “al pasado”. ¿Es una consecuencia de los años, o tal vez sólo sea una coincidencia de elección? Para mí que pueden ser los dos motivos: por una parte, la añoranza de esa vieja y buena música que se compuso entre los años 60 y 70, y por otra –y definitoria-, la escasa calidad de la actual, tanto es así que grupos y solistas que ya debieran estar retirados hace bastantes años, aún siguen llenando grandes explanadas y campos de fútbol.

Hoy me ha sucedido más de lo mismo. He dicho: “a ver qué metemos para hoy”, y después de oír una decena de canciones, rebuscar entre los cientos de vídeos de YouTube, y hacer un gran esfuerzo de puesta al día musical, elijo este “Maybe”, cantado por esta blanca con alma de negra llamada Janis Joplin, una artista que cuando la cogías en estado “de gracia” –como a los buenos cantaores de flamenco- te podía hacer ver las estrellas, sin necesidad de ácidos ni otras monsergas.

Oírla cantar blues como lo hizo en este concierto de 1969, en Alemania, es un lujo que sólo nos lo permiten los archivos grabados, así que, abusando del pasado, nos daremos un buen homenaje con esta “bluesgirl” insuperable -perdonen por el palabro- que nos dejó huérfanos tan temprano.   

(Es aconsejable oírlo con auriculares)

Little Boy Quique: Nueva Orleáns en el corazón de Sevilla

Coincidí con él en la calle, uno de esos días en los que gusta dejarse seducir por la atracción del centro de la ciudad. Recorría la atestada Avenida de la Constitución y, al resguardo de las paredes del edificio de Correos, mucho antes de llegar a su altura, el aire, impregnado de notas sureñas, nos traía el sonido lastimero de un blues que desprendía una manoseada guitarra, tocada por unas manos expertas.
Allí tuve la ocasión de descubrir y escuchar al personaje en cuestión. Sentado sobre una banqueta, transformado en verdadero hombre-orquesta (guitarra, armónica, caja de chinchetas, etc.) estaba Little Boy Quique (Enrique Fernández Jiménez) -Nueva Orleáns en pleno corazón de Sevilla-, un perfecto bluesman con inconfundibles reminiscencias de aquella antigua escuela sevillana de extraordinarios músicos que surgieron alrededor de la emblemática Glorieta de los Lotos (Smash,Green Piano, Caledonia Blues Band, etc.) .

Toca Quique el blues con la misma facilidad que respira y parpadea, el más espabilado de los mortales, como si hubiese nacido y criado en lo más profundo del mundo negro. Da la impresión de haber tenido la cuna de nacimiento en el mismo delta del Mississippi, pero con el barroquismo del toque sevillano. Su música nos recuerda a clásicos como Sonny Boy Williamson, Muddy Waters, John Lee Hooker, etc., toda una garantía para escuchar buena música.
En su dilatada vida artística, Quique ha tenido la ocasión de tocar con músicos de la talla de Raimundo Amador, Mingo Balaguer, Richard Ray Farell, Pepe Delgado, Michael Lindner, y hoy comparte formación, dentro del grupo “Bluesville”, con Mingo Balaguer y Julio Colin (¡casi ná!) para cuando le salen actuaciones.

Así que ya saben, si vienen y pasean por Sevilla, o se enteran que actúan en algún garito de su ciudad, no dejen pasar la ocasión de oír a este más que aceptable grupo de música donde interviene Little Boy Quique, o a él, en solitario, en el centro de la ciudad.

Janis Joplin: La blanca con alma negra

Un día como ayer, 19 de Enero de 1943, nacía en la ciudad industrial de Port Arthur (Texas), la voz negra que jamás ningún blanco ha podido tener, Janis Lyn Joplin, nuestra Janis Joplin.

Desde el instituto comenzó a destacar por sus relaciones con los grupos contraculturales de los beatniks, por su desenfrenado antirracismo, lo que la hizo ser acusada -hablamos de los años 60 en EE.UU- "de amiga de los negros" y sufrir la marginación de sus compañeros de Instituto.

A los dieciséis años comenzó a descubrir la música, frecuentando bares y garitos en Louisiana, donde oía música negra: soul, blues, jazz, etc. Fue en sus años de universidad cuando Janis empezó a cantar habitualmente en los bares de Texa y en el 1962 se traslada a San Francisco, donde empieza a ser conocida.

En el año 1966 se une a la Big Brother and the Holding Company, con la que logra una combinacón perfecta. Con esta banda grabaría su primer disco en el año1968, Cheap Thrills, considerado por muchos, su mejor disco. Los críticos la ensalsan y pronto la prensa se centra más en ella que en el grupo, creando el malestar entre ellos, además de las discrepancias que existían porque Janis quería hacer un estilo más blues y soul.

En 1969, en compañía de Albert Grossman, miembro de la anterior grupo, buscan entre los mejores músicos del momento y forma una nueva banda, la Kozmin Blues Band, con la que graba su segundo disco, ¡God Dem Ol´Kozmin Again Mama! , mezcla de rock, soul y blues, que la crítica no acogió favorablemente. A estas alturas, la vida de Janis Joplin se había convertido en un constante coqueteo con el alcohol y las drogas. A principios de los 70, decide desintoxicarse, al menos de la maldita heroína que tanto consumía, y se traslada a Río de Janeiro.

A su vuelta, una vez más, Albert Grossman, le propone la creación de un nuevo grupo, la Full Tilt Boogie Band", -para mí, la mejor y la que más se adaptaba a las calidades de la cantante-, con la que grabaría su maravilloso tercer disco, Pearl; como su nombre indica, toda una perla, y entre todas las canciones, Cry Baby, disco que no llegaría a ver publicado, ya que el 4 de Octubre de 1970 perdería su vida, a causa de una sobre dosis de heroína.

Hoy tendría 67 años esta reina blanca de la canción, con alma y voz negra, dejándonos huérfanos de su genialidad musical. Nos quedan sus discos y la memoria. Descansa en paz Janis.